Phòng trưng bày Nghệ thuật Tốt nhất ở Thành phố New York

Mục lục:

Phòng trưng bày Nghệ thuật Tốt nhất ở Thành phố New York
Phòng trưng bày Nghệ thuật Tốt nhất ở Thành phố New York
Anonim
Một cái nhìn tổng thể về bầu không khí trong bản xem trước báo chí Yayoi Kusama: Give Me Love tại Phòng trưng bày nghệ thuật David Zwirner
Một cái nhìn tổng thể về bầu không khí trong bản xem trước báo chí Yayoi Kusama: Give Me Love tại Phòng trưng bày nghệ thuật David Zwirner

Khung cảnh nghệ thuật của Thành phố New York là huyền thoại và nó không chỉ được xếp hạng vào các bảo tàng nổi tiếng của thành phố. Nhiều phòng trưng bày nghệ thuật của New York là một trong số những nơi tốt nhất để xem tác phẩm mới nhất của một số nghệ sĩ sáng tạo nhất thế giới, bao gồm nhiều tác phẩm khó tìm thấy trong bảo tàng. Trưng bày một loạt các phương tiện, phong cách và nghệ sĩ từ khắp nơi trên thế giới, các phòng trưng bày nghệ thuật ở NYC là nơi lý tưởng để bắt kịp với thế giới nghệ thuật và thiết kế năng động. Nhiều phòng trưng bày tập trung ở khu phố Chelsea, nhưng Tribeca gần đây đã trở thành một trung tâm cho các phòng trưng bày, và cũng có một số phòng trưng bày ở Upper East Side và ở Brooklyn. Tốt nhất của tất cả? Cho dù bạn đang duyệt để mua hay chỉ muốn xem tác phẩm nghệ thuật đầy sức gợi, gần như tất cả các phòng trưng bày ở NYC đều miễn phí.

David Zwirner

Khung cảnh bên ngoài Phòng trưng bày David Zwirner ở Chelsea trong một ngày nắng ở New York
Khung cảnh bên ngoài Phòng trưng bày David Zwirner ở Chelsea trong một ngày nắng ở New York

Một trong những phòng trưng bày Blue Chip Chelsea tốt nhất, David Zwirner là nơi phải ghé thăm đối với các nghệ sĩ tên tuổi như Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor và Richard Serra. Ngày nay, nó có thể được biết đến nhiều nhất với việc đưa các phòng vô cực có thể thay thế Instagrammable của Yayoi Kusama đến NYC, lần đầu tiên vào năm 2017. David Zwirner bắt đầu ở Soho vào năm 1993 vàđã phát triển tới hai địa điểm của Chelsea, một ở Upper East Side và các tiền đồn ở Paris, London và Hong Kong.

Gagosian

Gagosian NYC
Gagosian NYC

Là nền tảng của phòng trưng bày nghệ thuật đương đại Chelsea, Larry Gagosian bắt đầu phòng trưng bày cùng tên của mình ở đó vào năm 1985 sau thành công ở Los Angeles. Ông đã giúp khởi động sự nghiệp của nhiều nghệ sĩ hiện đại, bao gồm John Currin, Willem De Kooning, Roy Lichtenstein và Damien Hirst và là một nghệ sĩ quan trọng của nền nghệ thuật hiện đại. Gagosian hiện có hai phòng trưng bày đồ sộ ở Chelsea, hai khu phố trên Đại lộ Madison và một phòng trưng bày khác trên Đại lộ Park. Ngoài NYC, có những người Gagosians ở Los Angeles, London, San Francisco, Paris, Rome, Basel, Geneva, Athens và Hong Kong.

Canada

Triển lãm Canada Gallery Xylor Jane
Triển lãm Canada Gallery Xylor Jane

Ban đầu có trụ sở tại Khu Phố Tàu, phòng trưng bày ngoại hình này gần đây đã chuyển đến một không gian mới ở Tribeca, một phần trong số lượng các phòng trưng bày gần đây đến khu phố đó. Canada được thành lập vào năm 1999 bởi Phil Grauer cùng với vợ ông, Sarah Braman, cùng với Wallace Whitney và Suzanne Butler (tất cả đều là những nghệ sĩ hiếm có đối với các chủ phòng tranh). Một chút nổi loạn trong bối cảnh phòng trưng bày, Canada được biết đến với việc ủng hộ các nghệ sĩ ít tên tuổi hơn và bẻ cong các quy tắc bất thành văn của thế giới nghệ thuật. Các nghệ sĩ đã từng tham gia triển lãm trước đó bao gồm Samara Golden, Jason Fox và Lily Ludlow.

Lévy Gorvy

Chung Sang-Hwa tại Lévy Gorvy NYC
Chung Sang-Hwa tại Lévy Gorvy NYC

Gallerist Dominique Lévy mở phòng trưng bày của cô ấy vào năm 2012 và vào năm 2017 hợp tác với Brett Gorvy, cựu chủ tịch và người đứng đầuvề nghệ thuật thời hậu chiến và đương đại tại Christie’s, để thành lập Lévy Gorvy, cống hiến cho nghệ thuật thời hậu chiến, hiện đại và đương đại. Ngoài không gian Upper East Side, còn có các địa điểm ở London và Hong Kong. Bộ đôi này đại diện cho các nghệ sĩ và khu nghệ sĩ như Alexander Calder, Chung Sang-Hwa, Frank Stella và Karin Schneider.

Gordon Robichaux

Garden 'Elisabeth Kley và Tabboo !, Gordon Robichaux, NY
Garden 'Elisabeth Kley và Tabboo !, Gordon Robichaux, NY

Không gian độc đáo này trên Quảng trường Union do các nghệ sĩ Sam Gordon và Jacob Robichaux thành lập đã vượt qua ranh giới về những gì một phòng trưng bày có thể có. Nó thúc đẩy các nghệ sĩ mới nổi thông qua triển lãm, biểu diễn, đọc sách, cửa hàng và ấn phẩm. Ví dụ: vào tháng 11 năm 2019, họ hợp tác với Alisa Grifo và Marco ter Haar Romeny để mang lại một cửa hàng / phòng trưng bày siêu được yêu thích, rất được yêu thích của họ KIOSK-a SoHo Icon cho đến khi đóng cửa vào năm 2015.

James Cohan

James Cohan NYC
James Cohan NYC

James Cohan mở phòng trưng bày đầu tiên của mình vào năm 1999 trên Phố Tây 57, trưng bày các tác phẩm ban đầu của các nghệ sĩ London, Gilbert & George. Năm 2002, phòng trưng bày chuyển đến Chelsea và vào năm 2015, nó mở thêm địa điểm thứ hai ở Lower East Side. Hai mươi năm sau vào năm 2019, Cohan chuyển từ Chelsea đến Phố Walker ở Tribeca, nơi đang nhanh chóng trở thành một trung tâm trưng bày mới ở NYC. Hãy ghé qua để xem tác phẩm của các nghệ sĩ như Grace Weaver, Yun-Fei Ji và Firelei Báez, những người gần đây đã có một triển lãm cá nhân tại Bảo tàng Studio ở Harlem.

A. I. R. Thư viện

Phòng trưng bày dành cho phụ nữ đầu tiên ở Hoa Kỳ và là một trong những phòng trưng bày đầu tiên ở Soho, A. I. R. Phòng trưng bàyđược thành lập vào năm 1972 bởi 20 người đồng sáng lập với tư cách là một tổ chức nghệ thuật phi lợi nhuận hỗ trợ các nghệ sĩ nữ. Mặc dù nó có nhiều ngôi nhà, ngày nay phòng trưng bày ở DUMBO, Brooklyn, và trưng bày tác phẩm của hàng trăm nữ nghệ sĩ mỗi năm, đồng thời tổ chức các sự kiện, bài giảng và hội thảo chuyên đề về nữ quyền, nghệ thuật, v.v. Helene Brandt, Kadie Salfi và Joan Snitzer chỉ là một vài trong số những phụ nữ đã thể hiện công việc của họ ở đó.

Công trình Tiên phong

Công trình tiên phong
Công trình tiên phong

Một trung tâm văn hóa do nghệ sĩ điều hành ở Red Hook, Brooklyn, Pioneer Works được thành lập bởi nghệ sĩ Dustin Yellin vào năm 2012 với tư cách là một tổ chức phi lợi nhuận. Không chỉ là một phòng trưng bày (mặc dù nó cũng vậy), tòa nhà gạch đỏ nơi Pioneer Works cư trú có từ năm 1866, khi nó còn là một nhà máy. Ngày nay, du khách sẽ tìm thấy một phòng thí nghiệm công nghệ với in 3D, một phòng thí nghiệm môi trường ảo để sản xuất VR và AR, một phòng thu âm, một phòng thí nghiệm truyền thông để tạo và phổ biến nội dung, một phòng tối, những khu vườn, một xưởng gốm sứ, một nhà báo, một hiệu sách, và nhiều phòng trưng bày. Pioneer Works tổ chức một lịch trình luân phiên các cuộc triển lãm, tọa đàm khoa học, biểu diễn âm nhạc, hội thảo và các chương trình công cộng miễn phí khác.

Miles McEnery Gallery

David Huffman tại Phòng trưng bày Miles McEnery
David Huffman tại Phòng trưng bày Miles McEnery

Chuyên về nghệ thuật đương đại thời hậu chiến, Phòng trưng bày Miles McEnery phát triển từ Ameringer | McEnery | Yohe, ra mắt vào năm 1999. Miles McEnery là đối tác và giám đốc điều hành. Phòng trưng bày đó đã chuyển từ Phố 57 đến Chelsea vào năm 2009 và ngày nay nó hoạt động với tên gọi Phòng trưng bày Miles McEnery. Vào năm 2017, phòng trưng bày đã được cải tạo và vào năm 2018, mộtđịa điểm thứ hai đã được mở gần đó. Nó đại diện cho khoảng 30 nghệ sĩ, bao gồm David Huffman, Emily Mason, Guy Yanai và Ryan McGinnis.

Perrotin

Emmanuel Perrotin
Emmanuel Perrotin

Ở tuổi 21 còn non nớt, Emmanuel Perrotin thành lập phòng tranh đầu tiên của mình ở Paris, quê quán. Kể từ đó, ông đã mở 18 không gian, bao gồm cả một tiền đồn ở NYC. Ra mắt lần đầu ở Upper East Side vào năm 2013, vào năm 2017, phòng trưng bày đã chuyển đến vị trí hiện tại, lớn hơn ở Lower East Side. Với 25.000 feet vuông để chơi, Perrotin trưng bày nghệ thuật vượt ranh giới trong không gian tràn ngập ánh sáng từ các nghệ sĩ đương đại như Chen Fei, Emiyl Mae Smith và Paola Pivi.

Phòng trưng bày Gladstone

phòng trưng bày với một bức tranh của Andro Wekua trên mỗi bức tường tại Phòng trưng bày Galdstone
phòng trưng bày với một bức tranh của Andro Wekua trên mỗi bức tường tại Phòng trưng bày Galdstone

Được thành lập bởi nhà buôn nghệ thuật Barbara Gladstone khi bà 40 tuổi, Gladstone Gallery hiện có hai phòng trưng bày ở Chelsea-một phòng trưng bày có giếng trời lớn với ánh sáng tự nhiên tuyệt vời và một ở Brussels. Đại diện cho hơn 50 nghệ sĩ, du khách có thể xem tác phẩm của những người như Richard Prince, Robert Mappelthorpe, Matthew Barney và Elizabeth Peyton. Gladstone cũng được biết đến với việc sản xuất một số bộ phim của Barney.

Kasmin Gallery

Phòng trưng bày Kasmin NYC
Phòng trưng bày Kasmin NYC

Được thành lập tại Soho vào năm 1989 bởi Paul Kasmin, Kasmin Gallery chuyển đến Chelsea vào năm 2000, rất nhanh. Ngày nay, phòng trưng bày hàng đầu của nó nằm trong một tòa nhà nổi bật với không gian trưng bày rộng 3.000 foot vuông và khu vườn điêu khắc trên tầng mái rộng 5.000 foot vuông mà những người qua đường trên Đường Cao tốc có thể nhìn thấy. Nócũng có hai không gian nhỏ hơn gần đó. Max Ernst, Robert Motherwell, Roxy Paine, Lee Krasner, David Hockney và Robert Indiana chỉ là một vài trong số những nghệ sĩ đã có tác phẩm được trưng bày ở đó.

Đề xuất: