Vườn điêu khắc hàng đầu ở Mỹ

2024 Tác giả: Cyrus Reynolds | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-02-09 13:04

Trong khi một số bảo tàng và phòng trưng bày trong nhà đã từ từ bắt đầu mở cửa trở lại với công suất giảm, các khu vườn điêu khắc ngoài trời là một cách tuyệt vời để trải nghiệm nghệ thuật trừ những bức tường, thường là trong một khung cảnh tuyệt đẹp. Rất may, có những khu vườn điêu khắc đầy nghệ thuật và công viên nghệ thuật trên khắp đất nước, một số gắn liền với các bảo tàng trong nhà lớn hơn, và một số hoàn toàn tập trung vào trải nghiệm ngoài trời. Một số ở thành phố, trong khi nhiều ở trong môi trường nông thôn hơn, tạo ra nhiều không gian rộng mở giữa thiên nhiên. Dưới đây là 15 khu vườn điêu khắc ngoài trời hàng đầu ở Mỹ đáng ghé thăm.

Trung tâm nghệ thuật Storm King

Chỉ cách Thành phố New York một giờ lái xe về phía Bắc là không gian ngoài trời rộng 500 mẫu Anh dành riêng cho nghệ thuật điêu khắc quy mô lớn, hiện đại. Storm King có những ngọn đồi trập trùng, những khu rừng rợp bóng cây, đồng cỏ, ao thủy tinh và dòng suối sủi bọt, với các tác phẩm điêu khắc hiện đại rải rác khắp cảnh quan. Tác phẩm điêu khắc của các nghệ sĩ như Henry Moore, Andy Goldsworthy, Sol LeWitt, Alexander Calder, Louise Bourgeois và Tomio Miki được lan truyền khắp nơi và một số tác phẩm được xây dựng trực tiếp vào cảnh quan, chẳng hạn như "Wavefield" nhấp nhô của Maya Lin. Có một bộ sưu tập lớn vĩnh viễn (hơn 100 tác phẩm) cũng như các tác phẩm điêu khắc luân phiên ở một số khu vực. Bởi vì trang web là như vậylớn, hãy chuẩn bị cho việc đi bộ nhiều.

Bảo tàng Glenstone

Mong đợi lái xe qua một số vùng đất nông nghiệp trước khi đến Glenstone, mặc dù nó vẫn được coi là ở ngoại ô Washington, D. C. Không gian rộng gần 300 mẫu Anh, bắt đầu vào năm 2006 với một tòa nhà nghệ thuật trong nhà, được mở rộng đến một khu vườn điêu khắc đồ sộ và một số tòa nhà vào cuối năm 2018. Du khách được dẫn đi dọc theo nhiều con đường được chăm chút cẩn thận qua rừng cây, dọc theo dòng suối và băng qua những đồng cỏ đầy hoa, với tuyển chọn các tác phẩm nghệ thuật thế kỷ 20 và 21 được tuyển chọn kỹ càng dọc đường. Thật khó để bỏ lỡ "Split-Rocker" được bao phủ bởi hoa của Jeff Koons, nhưng hãy chắc chắn để tìm ra ba cấu trúc Andy Goldsworthy, hai tác phẩm điêu khắc bằng kim loại của Richard Serra thấp thoáng và "Smug" bằng nhôm trông như nhện của Tony Thợ rèn. Kiến trúc của các tòa nhà lưu trữ các bộ sưu tập trong nhà vươn lên từ mặt đất như những tác phẩm nghệ thuật, với các hồ nước phản chiếu được đặt cẩn thận. Nếu bạn có thể làm nó trong nhà, bạn sẽ bắt gặp những tác phẩm của Brice Marden, Cy Twombly, Roni Horn và Lorna Simpson.

Sydney and Walda Besthoff Sculpture Garden

Ẩn mình trong Công viên Thành phố New Orleans, Vườn điêu khắc Sydney và Walda Besthoff, là một phần của Bảo tàng Nghệ thuật New Orleans, đã được mở rộng vào năm 2019, tăng hơn gấp đôi quy mô của nó. Khu vườn bây giờ là nhà củahơn 90 tác phẩm điêu khắc đặt giữa thảm thực vật ven biển Vịnh độc đáo. Các tác phẩm đương đại do các nghệ sĩ như Jeppe Hein và Teresita Fernández thực hiện được lấy cảm hứng từ môi trường xung quanh bao gồm tán cây, bãi cỏ rộng, đảo cây bách và đầm phá rộng 2 mẫu Anh, tất cả đều được kết nối bằng những cây cầu dành cho người đi bộ được thiết kế để bổ sung cho cảnh quan. Một số mảnh được đặt trong nước, như "Schädel (Skull)" của Katharina Fritsch và "Virlane Tower" của Kenneth Snelson, trong khi Elyn Zimmerman "Mississippi Meanders" là một cây cầu bằng kính cường lực trải dài qua đầm phá. Jean-Michel Othoniel’s "L’Arbre Aux Colliers (Cây dây chuyền)" cũng sử dụng mặt đất, với các sợi thủy tinh và thép không gỉ được treo trên một cây sồi sống.

Công viên điêu khắc deCordova

Địa điểm nghệ thuật ngoài trời lớn nhất của New England, deCordova cách Boston khoảng 20 dặm về phía tây và nằm trên khu đất cũ rộng 30 mẫu Anh của các nhà sưu tập Julian và Elizabeth de Cordova. Cặp đôi đã tặng tài sản cho thành phố Lincoln, miễn là nó trở thành một bảo tàng nghệ thuật công cộng. Ngày nay, khu vườn điêu khắc trong khu vực nhiều cây cối bên Flint Pond là nơi trưng bày các tác phẩm của Nam June Paik, Andy Goldsworthy, Jaume Plensa, Dorothy Dehner và Ursula von Rydingsvard. Hãy chắc chắn tương tác với "Hàng rào âm nhạc" của Paul Matisse và tạo dáng trước "Hai trái tim đen lớn" của Jim Dine - đặc biệt gợi liên tưởng đến tuyết bao phủ. Du khách có thể mong đợi khoảng 60 tác phẩm điêu khắc được trưng bày bên ngoài, cũng như một bảo tàng nhỏ trong nhà.

Virginia B. Công viên Nghệ thuật & Tự nhiên Fairbanks

Khuôn viên Newfields rộng lớn bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Indianapolis, Ngôi nhà Lilly, và công viên điêu khắc rộng 100 mẫu Anh này, hoàn chỉnh với những con đường mòn đi bộ và đi xe đạp và một hồ nước. Hầu hết các tác phẩm khuyến khích sự tương tác, chẳng hạn như "Funky Bones" mang tính biểu tượng của Atelier Van Leshout (được tạo thành từ 20 chiếc ghế dài bằng sợi thủy tinh trông giống như một bộ xương từ xa) và "Chop Stick" của visiondivision, một sân chơi tương tác được làm từ một cái cây đổ. Khuôn viên Newfields cũng bao gồm các khu vườn trang trọng và khu vườn uống bia, vì vậy, thật dễ dàng để dành cả ngày ở đây.

Laumeier Sculpture Park

Mở cửa cho công chúng từ năm 1976, công viên rộng 105 mẫu Anh này pha trộn giữa thiên nhiên và nghệ thuật cách trung tâm thành phố St. Louis khoảng 15 dặm về phía tây. Du khách có thể khám phá nhiều con đường mòn và xem "Eye" cao 38 foot được chụp ảnh của Tony Tasset, "Alpha giống như lều của Beverly Pepper", "Walking Roots" của Steve Tobin, bê tông của Donald Judd "Un titled" (1984), trang web- cụ thể là "Dự án Laumeier" của Jackie Ferrara và nhiều tác phẩm của Ernest Trova, người đã quyên góp ban đầu 40 tác phẩm đã giúp bảo tàng bắt đầu hoạt động.

Công viên điêu khắc Olympic

Được khai trương bởi Bảo tàng Nghệ thuật Seattle vào năm 2007 tại một cơ sở cũkhu công nghiệp dọc theo bờ sông Vịnh Elliott, công viên rộng 9 mẫu Anh này hiện là không gian xanh lớn nhất trong thành phố. Tầm nhìn ra Puget Sound và Dãy núi Olympic là bối cảnh tuyệt đẹp cho 20 tác phẩm nghệ thuật. Du khách có thể uốn khúc theo con đường ngoằn ngoèo và xem các tác phẩm của Louise Nevelson, Ginny Ruffner, Roy McMakin, Ellsworth Kelly, Mark di Suvero và một trong những cái đầu khổng lồ của Jaume Plensa, cái đầu này được mô phỏng theo một cô bé 9 tuổi.

Vườn điêu khắc Minneapolis

Được tạo ra thông qua sự hợp tác giữa Trung tâm Nghệ thuật Walker và Ban Giải trí & Công viên Minneapolis, công viên rộng 11 mẫu Anh này mở cửa vào năm 1988, liền kề với bảo tàng. Nơi đây lưu giữ một số tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất trên thế giới, bao gồm "Spoonbridge và Cherry" mang tính biểu tượng của Claes Oldenburg và Coosje van Bruggen. Các tác phẩm nổi tiếng khác bao gồm "The Spinner" của Alexander Calder, "Salute to Painting" của Roy Lichtenstein, "Sky Pesher, 2005" của James Turrell, và "Rapture" của Kiki Smith. Vào mùa hè năm 2019, khu vườn đã công bố sự bổ sung mới nhất của mình, một hoa hồng của các nghệ sĩ địa phương Ta-coumba T. Aiken, Rosemary Soyini Vinelle Guyton và Seitu Jones được gọi là "Shadows at the Crossroads."

Công viên điêu khắc Donald J. Hall

Năm 1986, Tổ chức Gia đình Hall mua lại 57 tác phẩm của Henry Moore và mua thêm 10 tác phẩm nữa vào năm 1989. Năm 1992, tổ chức này bắt đầu một sáng kiến điêu khắc hiện đại, thêmnhững tác phẩm như "Shuttlecocks" dành riêng cho địa điểm của Claes Oldenburg và Coosje van Bruggen, và vào năm 1996, quỹ đã tặng tất cả 84 thương vụ mua lại của họ cho Bảo tàng Nelson-Atkins ở Thành phố Kansas. Các tác phẩm khác tại công viên rộng 22 mẫu gần bảo tàng bao gồm "Hình đứng (Hình ba mươi) của Magdalena Abakanowicz," Ferment "của Roxy Paine, và" Mê cung thủy tinh "của Robert Morris, một ủy ban nhân dịp kỷ niệm 25 năm công viên, khi nó được đổi tên thành Donald J. Hall.

Vườn điêu khắc của Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia

Mặc dù nhỏ, nhưng khu vườn điêu khắc thuộc Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia chứa các tác phẩm mang tính biểu tượng của một số nhà điêu khắc vĩ đại nhất thế giới, bao gồm "Máy đánh chữ" của Claes Oldenburg và Coosje van Bruggen, "Kim tự tháp bốn mặt" của Sol LeWitt, "Spider" của Louise Bourgeois, "Amor" của Robert Indiana, "House I" của Roy Lichtenstein, "Roxy Paine's Graft, và" Orphée "của Marc Chagall, một bức tranh khảm cao 10 x 17 foot được làm từ thủy tinh và đá. Điều thú vị là khu vườn cũng trưng bày một trong những lối vào Parisian Métro theo phong cách Tân nghệ thuật của kiến trúc sư người Pháp Hector Guimard, được làm bằng gang vào năm 1913 và được bảo tàng trùng tu.

Công viên Kiến trúc & Điêu khắc Art Omi

Trong khi Storm King ở New York được nhiều người công nhận, thì công viên nghệ thuật ngoài trời chỉ xa hơn một chút về phía bắc này cũng rất đáng để du ngoạn. Art Omi được trải rộng300 mẫu đất trống và rừng ở Thung lũng Hudson. Có hơn 60 tác phẩm nghệ thuật và kiến trúc, bao gồm các tác phẩm điêu khắc của Oliver Kruse, Tony Tassett, Donald Lipski, Beverly Pepper, Dewitt Godfrey và Will Ryman. Một phần riêng biệt của công viên được dành riêng cho kiến trúc, tạo điều kiện cho các dự án khám phá sự giao thoa giữa kiến trúc, nghệ thuật và cảnh quan của các kiến trúc sư, bao gồm các tác phẩm của Cameron Wu, giáo sư kiến trúc tại Đại học Princeton và Steven Holl, của Steven Holl Architects, người có mảnh được làm từ CLT cắt bằng robot đóng vai trò như một thước đo mặt trời.

Vườn điêu khắc Franklin D. Murphy

Có khoảng 70 tác phẩm điêu khắc hiện đại trải khắp khu vườn điêu khắc rộng 5 mẫu Anh này trong khuôn viên của Đại học California, Los Angeles, bao gồm bốn bức phù điêu bằng đồng của Henri Matisse. Được giám sát bởi Bảo tàng Hammer, bộ sưu tập bao gồm hầu hết các mảnh từ thế kỷ 20, ngoại trừ một mảnh thép cong của Richard Serra từ năm 2006. Các nghệ sĩ khác được đại diện bao gồm Auguste Rodin, Hans Arp, Joan Miro, Anna Mahler và Isamu Noguchi, những người có tác phẩm điêu khắc hòa mình giữa những bãi cỏ lăn và những cái cây được đặt hoàn hảo.

Kentuck Knob

Được biết đến nhiều nhất với ngôi nhà Frank Lloyd Wright mở cửa cho công chúng tham quan (chỉ tham quan), Kentuck Knob cũng có một bộ sưu tập điêu khắc hiện đại với các tác phẩm được đặt xung quanh nhà và trong khu rừng xung quanh. Có hơn 30các tác phẩm nghệ thuật tại chỗ nghỉ, bao gồm một trong những khoản hoa hồng sớm nhất của Andy Goldsworthy, cũng như các tác phẩm của Anthony Caro, Wendy Taylor, David Nash và Phillip King. Ngôi nhà Fallingwater của Frank Lloyd Wright cũng ở gần đó.

Brookgreen Gardens

Khu vườn rộng 9, rộng 100 mẫu Anh tươi tốt, rộng 100 mẫu Anh gần Bãi biển Myrtle chứa một trong những bộ sưu tập quan trọng nhất về tác phẩm điêu khắc tượng hình ngoài trời của các nghệ sĩ Mỹ trên thế giới. Vùng đất này cũng là một khu bảo tồn động vật hoang dã và có Vườn thú Lowcountry và một số khu vườn theo chủ đề. Trước đây nó là địa điểm của bốn đồn điền trồng lúa. Archer và Anna Hyatt Huntington từ Connecticut đã mua các đồn điền để tạo ra những khu vườn trưng bày các tác phẩm điêu khắc của Anna. Khi nó mở cửa như một khu vườn công cộng vào năm 1932, nó là khu vườn điêu khắc công cộng đầu tiên trong cả nước. Ngày nay, có hơn 2.000 tác phẩm trong bộ sưu tập, với các tác phẩm của Anna Huntington cũng như Karl Gruppe, Cornelia Van Auken Chapin, Edith Howland, Donald De Lue, Marion Sanford và Augustus Saint-Gaudens. Đường mòn Lowcountry có cánh đồng lúa đã được phục hồi từ đồn điền, bốn di tích cấu trúc khảo cổ học từ thời đó cũng như các tấm bảng mô tả cuộc sống nô lệ trên đồn điền.

Công viên điêu khắc Nathan Manilow

Được gọi một cách trìu mến là theNate, công viên nghệ thuật cách Chicago khoảng 40 dặm về phía nam này chứa 30 tác phẩm điêu khắc quy mô lớn trải rộng trên 100 mẫu cảnh quan thảo nguyên. Kháchcó thể thấy những tác phẩm như tác phẩm chính đầu tiên của Tony Tasset, thợ rừng cao 30 foot "Paul," Nhà phân chia "của Bruce Nauman," Đoạn đường "xoắn của James Brenner và" Vòng cung Bodark ", được lấy bối cảnh chính vùng đất của nghệ sĩ Martin Puryear. Nó lớn đến nỗi chỉ có thể nhìn thấy toàn bộ từ trên không.